BERTIN OSBORNE - LO QUE CAMBIE POR TI

BERTIN OSBORNE - LO QUE CAMBIE POR TI

 

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Bertín Osborne (Norberto Juan Ortiz Osborne) nació en Madrid el 7 de diciembre de 1954, aunque la mayor parte de su vida la ha pasado en Jerez de la Frontera (Cádiz). Proviene de una familia aristocrática, siendo su padre el VIII Conde de Donadío de Casasola. Sus estudios se intercalaron entre el colegio San José de Campillos, en Málaga, de los Jesuitas de Chamartín, donde estuvo interno y el colegio Alfonso XII de San Lorenzo de El Escorial. Dejó los estudios para dedicarse a lo que más le gustaba y comenzó a cantar en discotecas, más por afición, siendo muy joven.

En 1971 actúa por primera vez en el Festival de la Canción de El Escorial.

En 1981 sale a la luz su primer disco, “Amor Mediterráneo”, en el que se incluyen temas tan conocidos como “Tú, solo tú” o el título que da nombre al disco, “Amor Mediterráneo”.

En 1983 participa en el Festival de San Remo y recibe el Premio de la Crítica al mejor intérprete por el tema “Eterna Malattia” (Eterna Melodía).

Sus incursiones en televisión comenzaron en México, donde actuó en una novela llamada “Amor de nadie”.

En 1992, ya en España, lo contrata la cadena Telecinco para presentar el programa “Contacto con tacto” y a partir de ahí, se convierte en uno de los presentadores más populares de la pequeña pantalla.

Posteriormente, su aventura televisiva pasó a los platós de Antena 3, donde permaneció nueve años. Presentó programas de tanto éxito como “Lluvia de estrellas” (1995-2002) y “Menudas estrellas” (1995-2001), su versión infantil, así como “Esos locos bajitos” o “Trato hecho”.

En 2005 y 2006 presenta “Ankawa” en TVE.

Durante 2007, 2008 y 2009 conduce el programa “GRAND PRIX" emitido en las televisiones autonómicas.

A mediados de 2009 crea la Fundación Bertín Osborne, cuyo fin es orientar, informar y prestar ayuda a familias con niños que sufren lesiones cerebrales.

En ese año también lanza una marca de alimentación, Bertín Osborne Alimentación, que consta de aceites, gazpachos, caldos, roscas y, ahora, quesos, reuniendo todas las virtudes de la dieta mediterránea. Además de su marca de vinos, Conde de Donadío. Los beneficios recaudados por todo ello se destinan a la Fundación del artista.

En 2010 es contratado por Intereconomía Televisión donde presenta “Bertiniños” y “Noche de Bodas”.

En la temporada 2010-2011 comienza a presentar en esa misma cadena “Un granito de arena”, cuyo formato ha recibido el Premio de la FUNDACION RANSTAD, el Premio de la ATR (Agrupación de Telespectadores y Radioyentes) y el Premio de la ATEA (Asociación de Telespectadores de Andalucía) por su valiosa labor social.

 

HERNALDO - INSOPORTABLEMENTE BELLA

HERNALDO ZUÑIGA (compositor de esta canción)- INSOPORTABLEMENTE BELLA

 

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Hernaldo Zúñiga, con sus letras románticas y suave voz, ha conquistado el mundo. Su fama no se limita a Latinoamérica y Estados Unidos, sino que cuenta con prestigio en España y otros países de Europa. Tras más de 40 años de trayectoria artística, se le rendirá homenaje en la quinta edición del Festival Son Nica, que organiza Movistar. Hoy te presentamos los datos más destacados que lo caracterizan como un orgullo nicaragüense.

Francisco Hernaldo Zúñiga Gutiérrez es el nombre completo del cantautor nacional y es oriundo de la ciudad de Managua, lugar donde nació en junio de 1959. Sin embargo, su infancia transcurrió en la ciudad de Masaya junto a sus hermanos y padres.

Comenzando en la universidad y con apenas 17 años compuso la canción “Ventanilla”, tema que luego fue presentado en el festival de Viña del Mar en Chile, dándolo a conocer en el ambiente artístico de ese país, a la vez que fue escuchado por productores españoles que luego le darían su primer contrato profesional.

Hernaldo, debido a su gran talento para componer canciones, ha colaborado con artistas de la talla de Pandora, Manuel Mijares, Yuri, Los Horóscopos de Durango, entre otros. Sus composiciones en voces de terceros han vendido alrededor de 9 millones de copias a nivel mundial.

Su primaria y secundaria las estudió en colegios religiosos, primero en uno jesuita y luego en otro salesiano. Inició la carrera de Derecho en Nicaragua, pero tras el terremoto de 1972 decidió mudarse a Chile, donde estudió y se graduó como licenciado en Leyes por la Universidad de Chile.

Hernaldo está comprometido con las causas sociales y es por eso que trabaja con organizaciones nacionales e internacionales, entre las que destacan la Asociación Pro Niños Quemados, Aproquen, Amnistía Internacional y la ambientalista Green Peace.

Entre sus premios sobresale el tercer lugar obtenido en el Festival Viña del Mar, gracias a “Ventanilla”, un premio Ascap por su composición “¿Cómo te va mi amor?”, interpretada por la banda mexicana Horóscopos de Durango.

Mantiene un feliz matrimonio con la mexicana Lorenza Azcárraga, a quien conoció durante su estadía de diez años en Madrid, España; además es padre de tres hijos, a quienes mantiene con bajos reflectores para conservar la privacidad.

 

JOE DASSIN - Y SI TU NO HAS DE VOLVER

JOE DASSIN (Joseph Ira Dassin)- Y SI TU NO HAS DE VOLVER

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Dassin nació en Nueva York, fue hijo de Jules Dassin (1911- 2008), actor y director norteamericano judío, autor de obras del llamado "cine negro", y de Beatrice Launer (1913-2005) virtuosa violinista de origen húngaro. Pasó su infancia en Nueva York y Los Ángeles, (California) y, siendo aún niño, acompañó a sus padres al exilio en Europa víctimas de la política anti-comunista del senador Joseph McCarthy.

Después de estudiar en el Instituto Le Rosey en Suiza y el bachillerato en Grenoble, Dassin regresó a los Estados Unidos para estudiar etnología en la Universidad de Míchigan (Ann Arbor, Míchigan). Acabaría regresando nuevamente a Francia, donde trabajaría como técnico para su padre, apareciendo incluso en algunas de sus películas. Por intercesión de Catherine Régnier, amiga de su primera mujer, Maryse Massiera (con la que se casó el 18 de enero de 1966), consigue que la compañía discográfica americana CBS empiece a grabar sus canciones.

Los años 60 le ven alcanzar sus primeros éxitos gracias a temas como Les Dalton, Guantanamera, Siffler sur la colline o Les Champs-Élysées. Por los 70, las canciones de Dassin alcanzan la cúspide de las listas de éxito en Francia y lo llevan definitivamente a la fama. Es la época de L'Amérique, Le Moustique, Si tu t'appelles mélancolie, Le café des trois colombes, A toi y especialmente L'été indien.

Probablemente como un reconocimiento a sus padres de ideología de izquierda, las grabaciones de Dassin fueron permitidas en la Unión Soviética. Fue también un talentoso políglota, grabando canciones en alemán, castellano, italiano, griego, incluso en japonés. Además, por supuesto, del francés y del inglés.

A lo largo de los años también actuó como compositor, escribiendo canciones para otros cantantes de la época, como Carlos, Mélina Mercouri, France Gall y Marie Laforêt.

Se separa de Maryse tras la muerte de su primer hijo, Joshua, que lo sumió en una profunda depresión. El 14 de enero de 1978 se casa en Cotignac con Christine Delvaux, a quien conoció en Ruan en 1976. Tendrán dos hijos: Jonathan (14 de septiembre de 1978) y Julien (22 de marzo de 1980).

Muere a los 41 años de un infarto de miocardio, durante sus vacaciones en Tahití, el 20 de agosto de 1980. Fue sepultado en el Hollywood Forever Cemetery en Hollywood, California.

Lo sobreviven sus hijos, Jonathan y Julien Dassin, y sus hermanas Julie y Richelle Dassin. De entre los compositores ya fallecidos, Joe Dassin es el que genera más ingresos por derechos de autor en Francia.

VICTOR MANUEL - SOLO PIENSO EN TI

VICTOR MANUEL SAN JOSE SANCHEZ - SOLO PIENSO EN TI

 

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Solo pienso en ti es una canción compuesta por Víctor Manuel en 1978, aunque vería la luz un año después, en el álbum Soy un corazón tendido al sol, que fue grabado en Milán con la producción de Danilo Vaona. Subió a lo más alto de las listas de éxitos, y para muchos es la mejor canción del cantautor asturiano. Está basada en la historia real de una pareja de personas con discapacidad intelectual del centro que la Fundación Promi tiene en Cabra, "que llevaron su amor hasta el matrimonio por encima de todas las trabas legales y sociales que encontraron en 1978". La pareja, Mari Luz y Antonio, se casó pocos años después, y tienen tres hijos, uno de ellos universitario. Víctor Manuel conoció su historia a raíz de una noticia publicada en el Diario Córdoba, que leyó estando en Montilla.

En 2004 fue elegida la sexta canción más popular en español según el programa Nuestra mejor canción de TVE. En 2010 fue elegida por la revista Rolling Stone en el puesto 196 de su lista Las 200 mejores canciones del pop-rock español.

Ese mismo año, la fundación Crisálida organizó una fiesta para celebrar la entrega de sus premios literarios. Ese año, la celebración fue en honor a la canción y a sus protagonistas: Víctor Manuel, que actuó en la fiesta, y Antonio y Mari Luz, quienes viajaron desde su lugar de residencia, Cabra (Córdoba), para asistir a la ceremonia. Coincidiendo con ese acto, Judith Colell realizó un documental basado en la canción, llamado también Sólo pienso en ti.

Víctor Manuel San José Sánchez, conocido como Víctor Manuel (Mieres del Camino, Asturias, 7 de julio de 1947), es un cantautor y productor musical y cinematográfico español, considerado junto a su esposa, la actriz y cantante Ana Belén, como uno de los artistas más representativos de la Transición Española. Víctor Manuel nació el 7 de julio de 1947 en Mieres del Camino (Asturias), hijo de Jesús, ferroviario, y Felicita, comerciante. Sus dos abuelos Víctor y Ángel influyeron en él (el segundo de ellos fue fusilado en Oviedo en 1941 tras la Guerra Civil). Su temprana vocación musical le llevó a imitar a Joselito y a aprender a tocar la armónica a los nueve años. Precisamente interpretando el tema La campanera de Joselito ofrece su primera actuación escolar. Tiempo después recibe como regalo de Reyes una guitarra y a los doce años escribe su primera canción, Tendré tu amor. Durante estos años de infancia y juventud se presenta a diversos concursos locales de canción ligera.

 

FERNANDO UBIERGO - CUANDO AGOSTO ERA 21

FERNANDO UBIERGO - CUANDO AGOSTO ERA 21

Era en noviembre de 1977 en Santiago de Chile cuando un joven universitario, llevó al disco una canción dedicada al amigo ausente “Un café para Platón”, una narración que marcaría para siempre la vida de su propio autor. Se iniciaba entonces la historia de uno de los cantautores más importantes de la música popular chilena.

Esa canción, entre la metáfora y el código, puso en el corazón de millones de chilenos un emblema, un lugar de encuentro en medio del agudo silencio, convirtiéndose en himno para toda una generación. Meses después otra canción suya, interpretada ahora frente a miles de antorchas empuñadas en el Festival de Viña del Mar, emocionaba a millones de televidentes y posicionaba como una figura masiva a este porteño, hijo de Pedro y Tina. Atrás quedaban los años que guitarra en mano recorría festivales buscando una oportunidad para su música. Antes de un año su primer vinilo alcanzaba la histórica cifra de 150.000 unidades vendidas.

De algún modo este comienzo anunciaba su ingreso al territorio de los clásicos de la música popular latinoamericana; con “Cuando Agosto era 21”, “El velero en la botella” “Un café para platón” “Ana Ariki” El tiempo en las bastillas” “En algún lugar del mundo” “Agua luna” “Los viejos” “Los ojos de Rodrigo”, entre el más del centenar de composiciones compuestas

Ese primer triunfo, sumado a otros logros internacionales como los de Benidorm, en España 1982 y más tarde la OTI Internacional, en México 1984, lo consolidan como un trovador con un estilo reconocido más allá de sus nuestra fronteras. Sus discos se editan en una veintena de países de América y España, lugar donde reside durante cinco años a mediados de los ochenta, grabando para la Compañía Hispavox. Con giras anuales por toda América, la música de Ubiergo consigue desde fines de los setenta gran popularidades en países de la costa del Pacífico, especialmente; Perú, Ecuador y Centroamérica.

Con treinta y cinco años de trayectoria y casi tres mil conciertos, fiel a su estilo, el paso de los años sólo ha reafirmado su consecuencia musical cimentada en las canciones que él mismo escribe y compone. Ajeno a tendencias, poseedor de un estilo o sello personal reconocido y que trascendió a su propia generación.

Un perfil bajo, su espíritu solidario, sumado a la riqueza temática de sus letras, con una lírica sutil y poética que describe historias cotidianas de profundo sentido social y humano, ha dejado huella en la memoria colectiva de generaciones de latinoamericanos con sus versos poblados de metáforas, melancolía y crítica que caracterizan su obra. Un cantautor que hace más de treinta años y en los inicios de su carrera fue el primer músico que graba en Chile canciones de autores proscritos en esos días, entre ellas: “El cautivo de Til Til” de Patricio Mans (1978), “Te recuerdo Amanda” de Víctor Jara, (1979) junto a canciones de Silvio Rodríguez, Paco Ibáñez y Neruda.
Recientemente, en el Festival de Viña del Mar del año dos mil nueve, el público ovaciona su presentación y le otorga los máximos galardones del certamen; antorcha y gaviotas de plata y oro. Ese mismo año la Ciudad de Valparaíso le confiere la máxima distinción ciudadana designándolo Patrimonio intangible de la Ciudad. Probablemente el reconocimiento más significativo de su trayectoria.
Con 16 discos editados en Chile, seis de ellos publicados en América, tres en España, en la última década ha propuesto tres trabajos discográficos; ”Los ojos del mar”, “Acústico” y “La sombra del Águila” .
Fernando Ubiergo realiza periódicas presentaciones en el país, las que alterna con una, o dos, giras anuales al exterior, ofreciendo conciertos para las comunidades hispanas de Europa, Estados Unidos, Australia y países de Sur y Centro América.

JAIRO - SOL DE JAMAICA (NUESTRO AMOR SERA UN HIMNO)

JAIRO  - SOL DE JAMAICA (NUESTRO AMOR SERA UN HIMNO)

 

 

Jairo (Cruz del Eje, 16 de junio de 1949) es un cantante argentino cuyo nombre real es Mario Rubén González Pierotti. Antes de los veinte años, con su primer álbum editado, adopta el seudónimo que lo acompañaría el resto de su carrera. A lo largo de su trayectoria ha interpretado más de 500 canciones en castellano, francés e italiano, entre las que se destacan: «Tu alma golondrina», «Por si tú quieres saber», «Tristezas», «De pronto sucedió», «El valle y el volcán», «Si vuelves será cansancio», «Amigos míos, me enamoré», «Hoy dejó la ciudad», «Nos verán llegar», «Revólver» y «Me encanta esta hora del día».

Sus comienzos como cantante fueron en el colegio, donde se unió al grupo «The Twisters Boys» y finalmente adoptó el nombre de Marito González en los programas de concursos de los medios cordobeses.

En 1970, junto a un compañero de la escuela secundaria, distribuyó un demo de doce canciones a distintas productoras musicales; de esta manera consiguió grabar un disco simple con dos temas.

El artista Luis Aguilé le hizo llegar una propuesta de trabajo, firmando un acuerdo con la distribuidora CBS y mudándose a España.

En 1971 ganó el primer Premio de la Crítica y el segundo premio en el Festival de la Costa del Sol. Ese mismo año fue contratado por el sello Ariola . Con la instauración del Proceso de Reorganización Nacional en el poder decidió marchar al exilio en España y posteriormente en Francia.

Grabó junto a Astor Piazzolla varias canciones en 1981, compuestas particularmente para él por el propio Piazzolla y por Horacio Ferrer, entre las que se destaca «Milonga del trovador» y «Hay una niña en el alba».

Hacia el final de la dictadura militar regresó a Argentina y ofreció un recital en la Avenida 9 de Julio, en donde interpretó ante 1.2 millones de personas su versión del tema "We shall overcome".

En 1995, con motivo de su 25.º aniversario con la música, realizó una serie de recitales en su provincia natal, en los que participaron artistas como Ana Belén, Ariel Ramírez, Cacho Buenaventura, Eladia Blázquez, Graciela Borges, Jaime Torres, Juan Carlos Baglietto, La Mona Jiménez, Lito Vitale, Mercedes Sosa, Pedro Aznar, Peteco Carabajal, Piero y Víctor Heredia, entre otros.

Tiene tres hijos y una hija. Uno de sus hijos es el actor Iván González. Otro de sus hijos, Mario González, es licenciado en ciencias políticas, vive en Francia y es concejal por el distrito 18 de París (2015).
Sus otros hijos son Yaco, que vive en la Argentina, es representante de su padre, y Lucía es historiadora del arte y vive (2015) en Bremen, Alemania.

HERMANOS LATINOS - CANTARE CANTARAS

HERMANOS LATINOS - CANTARE CANTARAS

 
 

Cantaré, cantarás (I Will Sing, You Will Sing) es una canción de 1985 cantada por varios importantes artistas latinoamericanos, pero de muy pocos países, unidos circunstancialmente con el nombre de «Proyecto Hermanos».La canción fue compuesta por Albert Hammond y Juan Carlos Calderón, con la letra de Anahí van Zandweghe.

Este álbum sencillo fue la respuesta hispana a la canción estadounidense We Are the World. Para el momento de su estreno, todas las televisoras de Latinoamérica transmitieron simultáneamente un documental, narrado por el actor Ricardo Montalbán, de la grabación del tema, y posteriormente el video de la canción. Entre lo que se observa en este documental, está el hecho de que productor y director de We Are the World, Quincy Jones, asistió a la sesión de grabación, para saludar y felicitar a los intérpretes de la misma por contribuir a la realización de este tema.